Artykuł TCHAIKOVSKY, DVORAK<br />Violin Concerto<br />Ruggiero Ricci, The London Symphony Orchestra, Sir Malcolm Sargent pochodzi z serwisu Cleartone.

Analogphonic präsentiert das Werk auf einer mit drei bespielten Seiten Doppel-LP in exzellenter audiophiler Qualität, welche das raffinierte Handwerk der beiden Ausnahmekünstler und die wunderbaren Sonaten in all seinen tiefgehenden Facetten widergibt.

Artykuł BEETHOVEN<BR />Violinsonaten Nos. 6-8<br /> Gidon Kremer, Martha Argerich pochodzi z serwisu Cleartone.

Der bekannte Dirigent und Musikkritiker Christoph Schlüren schreibt dazu: „Johanna Martzy ist neben Ida Haendel, Ginette Neveu, Erica Morini und Gioconda De Vito eine der größten Violinistinnen des 20. Jahrhunderts. Die Aufnahmen, die wir noch von ihr haben, zeugen von einer Geigerin und Musikerin der höchsten Klasse, die nicht von einem Dämon besessen war, der sie dazu zwang, der Welt eine möglichst extravagante Interpretation zu liefern, sondern von einer ungezügelten Lebhaftigkeit, inspirierten Artikulation und vollkommen klaren Kontrolle als hingebungsvolles Medium musikalischer Energien. Es ist besonders lehrreich, die spannenden Live-Konzertmitschnitte aus Stuttgart mit Hans Müller-Kray zu hören und zu erkennen, was für eine phänomenale Geigerin Johanna Martzy war: ohne jede Selbstdarstellung oder Anmaßung, immer authentisch, voller Empathie und mit einem erlesenen, kultivierten Geschmack“. Gramophone stellt gegenüber: „Die junge Ida Haendel war technisch in Höchstform, als sie in Stuttgart das Mendelssohn-Konzert unter der Leitung von Hans Müller-Kray spielte. Ihr Ansatz ist stets lieblich, feurig und immer unnachahmlich!“

Das renommierte südkoreanische Label Analogphonic macht diese wunderbare Einspielung nun erstmals als LP-Veröffentlichung verfügbar. Analogphonic beauftragte Rainer Maillard und Emil Berliner Studios mit der analogen Bearbeitung der Masterbänder. Das audiophile Remastering wird der überragenden musikalischen Qualität der Aufnahme in allen Belangen gerecht und setzt klanglich neue Maßstäbe! Das Vinyl-Release von „Johanna Martzy & Ida Haendel: Mendelssohn – Violin Concerto“ wurde bei der Pallas Group GmbH in Deutschland auf hochwertigem 180-Gramm-Vinyl (33 U/min) gepresst.

MUSICIANS

Johanna Martzy (violin), Ida Haendel (violin), Hans Müller-Kray (conductor), Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR

Recording with Johanna Martzy on 5. February 1959 at Liederhalle Stuttgart, Germany Recording with Ida Haendel on 10. January 1953 at Sendesaal Villa Berg, Stuttgart, Germany

Artykuł MENDELSSOHN<br /> Violin Concerto<br />Johanna Martzy, Ida Haendel, Hans Muller-Kray, Radio-Synfonierorchester Stuttgard des SWR pochodzi z serwisu Cleartone.

„This is above all a fun record – even more than most collections of violin lollipops a disc for those with a very sweet tooth… Here is a young violinist at the peak of his form enjoying himself from first to last in music undemanding on the ear if not the technique, outrageously showing off in a way that for most will be very endearing. Not that the playing is extrovert all the time… ‘Méditationi’ from Massenet’s Thaïs conveys a rare depth of feeling, making it more than just a lyrical interlude. With full, open recording, this winning young violinist’s many devotees will no doubt have the same response as the enthusiastic Vienna audience. “ – Gramophone

„The latest disc from Maxim Vengerov offers some refreshingly „lite“ listening. Each selection was arranged for Virtuosi (an ensemble consisting of 11 violins) by its leader, Mikhail Parhamovsky. Pianist Vag Papian joins in all the works, creating an interesting hybrid of violin/piano duo and chamber orchestra, an arrangement that works particularly well in Manuel Ponce’s hot-blooded Estrellita, Schubert’s tranquil Ave Maria, and Khachaturian’s rollicking Sabre Dance. Just as effective are Antonio Bazzini’s Le Ronde des Lutins, which comes off sounding like one of Schnittke’s nervy Concerti Grossi, and a beautifully homespun rendering of Dvorák’s Humoresque No. 7. Of special interest is Tchaikovsky’s rarely-heard three-movement Souvenir d’un lieu cher. One of the composer’s more restrained works, it nonetheless features some beautiful tunes, especially the melancholy Méditation.

„Vengerov continues his well-earned reputation for violin wizardry as he sets off fireworks in the more festive and volatile pieces (Novácek’s Perpetuum Mobile, Monti’s Csárdás), and displays a warm, lush lyricism for the gentler items, such as Rachmaninov’s Vocalise, played as a duo at the start of the program. The live recording was made in Vienna’s Musikvereinsaal, a location that is considerably more reverberant than was probably necessary for such a small ensemble. But given Vengerov’s popularity, a smaller space, however suitable for recording, would not have accommodated so large a crowd. This collection holds appeal for classical specialists and novices alike, and especially for aficionados of fine violin playing.“ – Victor Carr Jr., ClassicsToday.com

Artykuł RACHMANINOV, SCHUBERT, BRAHMS, MASSENET<br /> Vengerov & Virtuosi pochodzi z serwisu Cleartone.

„The performances by Rachel Podger are crackling with vitality and executed with consistent brilliance as well as a kind of relish in virtuosity that catches the showy spirit, the self-conscious extravagance, of this particular set of works. There are plenty of movements here where her sheer digital dexterity is astonishing… but perhaps even more I enjoyed the exquisitely fine detail of some of the slow movements, for example No. 8 in D minor… that one has a performance to leave you breathless. Another thing Podger is specially good at is the shaping of those numerous passages of Vivaldian sequences, which can be drearily predictable, but aren’t so here because she knows just how to control the rhythmic tension and time the climax and resolution with logic and force. I would certainly recommend this set as a fine example of a modern view of Baroque performance.“ – Gramophone

Artykuł VIVALDI<br />La Stravaganza – 12 Violin Concertos<br />Rachel Podger, Arte Dei Suonatori<br />2LP pochodzi z serwisu Cleartone.

Ida Haendel, „Grande Dame of the Violin“, is one of the greatest violinists of the 20th century, and her concert career ? spanning almost seven decades – was among the longest running in music history. Starting the violin playing at the age of three, she became a laureate of the very first Wieniawski Competition in 1935, at the age of seven. She was one of the best pupils of the legendary pedagogue Carl Flesch (along with Szeryng, Neveu and Szymon Goldberg), who was so impressed by the child prodigy?s talent that he taught her free of charge, and received further tuition from another legendary player, George Enescu. Since her debut in 1937, she delighted audiences all over the world with her vital and inspired playing and was a particular favorite of the British audiences. Always very self-critical, she made relatively few commercial recordings in her prime, but they are of the highest quality and impeccable both in interpretation and technique. Among her concerti recordings, the Beethoven, Sibelius and Tchaikovsky have been especially praised and still stand up well against the top versions.

Although Ida Haendel, born to a Polish-Jew family, accepted an invitation to perform in Germany after a considerable period of hesitance, she had a long and fruitful collaboration with SWR(then SDR) from 1952-67. Her broadcast recordings with the then Principal conductor, Hans Müller-Kray are among the most valuable treasures in today?s SWR archive. The Tachikovsky concerto was always one of her ?pi?ces de résistance?, and this broadcast recording from 1960 is a great document.

Artykuł TCHAIKOVSKY<BR />Violin Concerto in D major, Op. 35<br />Ida Haendel, Hans Muller-Kray, Radio-Synfonierorchester Stuttgard des SWR pochodzi z serwisu Cleartone.

Das renommierte südkoreanische Label Analogphonic macht diese wunderbare Einspielung nun erstmals als LP-Veröffentlichung verfügbar. Analogphonic beauftragte Rainer Maillard und Emil Berliner Studios mit der analogen Bearbeitung der Masterbänder. Das audiophile Remastering wird der überragenden musikalischen Qualität der Aufnahme in allen Belangen gerecht und setzt klanglich neue Maßstäbe! Das Vinyl-Release von „Johanna Martzy: Brahms – Violin Concerto“ wurde bei der Pallas Group GmbH in Deutschland auf hochwertigem 180-Gramm-Vinyl (33 U/min) gepresst.

MUSICIANS

Johanna Martzy (violin), Günter Wand (conductor), Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR

Recorded on 6. February 1964 at Liederhalle Stuttgart, Germany

Artykuł BRAHMS<br />Violin Concerto<br />Johanna Martzy, Gunter Wand, Radio-Synfonierorchester Stuttgard des SWR pochodzi z serwisu Cleartone.

Nach langer Wartezeit macht das südkoreanische Label Analogphonic diese wunderbare Einspielung wieder erhältlich. Analogphonic beauftragte Maarten de Boer mit der Bearbeitung der Universal-Music-Masterbänder. Das audiophile Remastering bei Emil Berliner Studios wird der überragenden musikalischen Qualität der Aufnahme in allen Belangen gerecht und beweist, wie außerordentlich gut stereophone Monoaufnahmen klingen können. Die LP-Neuauflage von „Beethoven, Mozart – Sonatas For Violin An Piano“ wurde bei der Pallas Group GmbH in Deutschland auf hochwertigem 180-Gramm-Vinyl (33 U/min) gepresst.

MUSICIANS

Johanna Martzy (violin), Jean Antonietti (piano)

Recorded 7. to 10. July 1952 at Beethovensaal, Hannover, Germany

Artykuł BEETHOVEN, MOZART <br />Sonate fue Klavier und Violine Nr. 8 G-dur op.30 Nr. 3 / Sonate fur Klavier und Violine F-dur KV376 <br />Johanna Martzy, Jean Antonietti pochodzi z serwisu Cleartone.

Gramophone schreibt dazu: „Campoli spielt wunderschön – insbesondere das Finale ist äußerst präzise und brillant. Sein lyrisches Gefühl im langsamen Satz und seine Virtuosität im Finale sind ebenso offensichtlich wie die Exzellenz der Begleitung unter Sir Adrian Boult. Es gibt viele gelungene Akzente und der herausragende Solist spielt durchweg großartig. Seine Interpretation von Bruchs „Schottischer Fantasie“ ist nicht weniger gut, und die Tonaufnahme erstaunlich frisch.“ Auch Jonathan Woolf von Music Web International beurteilt die Aufnahme extrem positiv: „Sicherlich war das Mendelssohn-Konzert Campolis Paradedisziplin … und diese Stereoaufnahme von 1958 wird außerordentlich geschätzt. Campolis Ton ist köstlich süß, und er hat typischerweise interessante Ideen in den Passagen. Wie immer ist der langsame Satz das Herzstück des Ganzen, wobei liebevolle Lyrik immer im Vordergrund steht. Das Finale ist ausgewogen, flüssig und flink – aber nicht auffällig. Die „Schottische Fantasy“ war ein Werk, das Campoli nur einmal aufgenommen hat. Er ist ein ausdrucksstarker Gastgeber, der die „MacBruch”-Melodien warmherzig zu einem entzückenden Effekt formt. Das Scherzo wird mit purer Eleganz gespielt, und im Andante sostenuto gibt es einige schöne Diminuendi. Er war zweifellos der schneidigste britische Geiger seiner Generation.“

Analogphonic beauftragte Maarten de Boer mit der Bearbeitung der Universal-Music-Masterbänder. Das Remastering bei Emil Berliner Studios wird der überragenden musikalischen Qualität der Aufnahme in allen Belangen gerecht und setzt klanglich neue Maßstäbe. Die LP-Neuauflage von „Mendelssohn – Violin Concerto, Bruch – Scottish Fantasia“ von Alfredo Campoli, Adrian Boult und dem London Philharmonic Orchestra wurde bei der Pallas Group GmbH in Deutschland auf hochwertigem 180-Gramm-Vinyl (33 U/min) gepresst.

MUSICIANS

Alfredo Campoli (violin), Sir Adrian Boult (conductor), London Philharmonic Orchestra

Recorded from 6. to 8. May 1958 at Kingsway Hall, London, United Kingdom

Artykuł MENDELSSOHN, BRUCH <br />Violin Concerto / Scottish Fantasia <br />Alfredo Campoli <br />Sir Adrian Boult <br />London Philharmonic Orchestra pochodzi z serwisu Cleartone.

Analogphonic beauftragte Maarten de Boer mit der Bearbeitung der Universal-Music-Masterbänder. Das audiophile Remastering bei Emil Berliner Studios wird der überragenden musikalischen Qualität der Aufnahme in allen Belangen gerecht und beweist, wie außerordentlich gut stereophone Monoaufnahmen klingen können. Die LP-Neuauflage von „Enrico Mainardi Spielt…“ wurde bei der Pallas Group GmbH in Deutschland auf hochwertigem 180-Gramm-Vinyl (33 U/min) gepresst.

MUSICIANS

Enrico Mainardi (cello), Michel Raucheisen (piano), Günter Weißenborn (piano)

Artykuł SCHUMANN, GLUCK, SCHUBERT, CHOPIN<br />Enrico Mainardi play cello…<br />Enrico Mainardi, Michael Raucheisen pochodzi z serwisu Cleartone.