Joan Baez ist eine Ikone – und eine der größten Stimmen der amerikanischen Folkmusik. Mit ihrem Engagement für soziale Gerechtigkeit hat die Aktivistin mit den kraftvollen Songtexten und der unverwechselbaren Sopranstimme Generationen inspiriert – und tut es noch heute. Von ihren Anfängen an der Spitze der Bürgerrechtsbewegung bis zu ihrer Rolle als musikalische Stimme des Protests während des Vietnamkriegs hat Baez stets Kunst und Engagement miteinander verbunden. Mit Auszeichnungen wie dem Lifetime Achievement Award der Recording Academy und der Aufnahme in die Rock & Roll Hall of Fame ist Joan Baez eine bleibende Größe in der amerikanischen Kulturgeschichte. „Diamonds & Rust“ ist ihr sechzehntes Studioalbum und eins der entscheidenden in ihrer Karriere, die sich über sechs Jahrzehnte erstreckt. Das 1975 veröffentlichte Album enthält Songs, die von Bob Dylan, Stevie Wonder, The Allman Brothers, Jackson Browne und John Prine geschrieben oder gespielt wurden. „Diamonds & Rust“ enthält jedoch auch eine Reihe eigener, wunderbarer Kompositionen, darunter den weltberühmten Titelsong: eine bittersüße Reflexion über ihre vergangene Beziehung zu Bob Dylan. Das Album schaffte es auf Platz 11 der Billboard 200 und konnte mit über einer halben Million verkaufter Tonträger Gold-Status einheimsen.

Mit dem Wechsel zu A&M Records wurde Joan Baez zu einer festen Größe in Nashville und produzierte „Diamonds & Rust“ gemeinsam mit dem legendären David Kershenbaum und dem Ausnahme-Jazzgitarristen Larry Carlton. Zu einem entscheidenden Zeitpunkt ihrer Karriere releast, verbindet „Diamonds & Rust“ Baez‘ Folk-Wurzeln mit einer raffinierten Produktion, die ihrem Songwriting und ihren Interpretationen eine neue klangliche Dimension verleiht. Baez zeigt sich auf diesem Album von ihrer persönlichsten sowie ausdrucksstärksten Seite und schafft eine kunstvolle Balance zwischen intimen Geschichten und kühnen klanglichen Ambitionen. Das Album zeigt auch Baez‘ besondere Interpretationskraft: Stücke wie Jackson Brownes „Fountain Of Sorrow“ und Stevie Wonders „Never Dreamed You’d Leave In Summer“ werdem mit beeindruckender emotionaler Klarheit wiedergegeben. Songs wie „Winds Of The Old Days“ und „Dida“ offenbaren Baez‘ Entwicklung als Künstlerin und ihre Bereitschaft, neue Texturen und lyrische Perspektiven zu erkunden.

Analogue Productions würdigt dieses meisterhafte Album nun mit einer klanglich überragenden, strikt auf 2.000 Exemplare limitierten Doppel-LP – auf 180-Gramm-Vinyl, mit 45 U/min geschnitten, beim Branchenprimus Quality Record Pressings (QRP) gepresst und in einer luxuriösen Old-Style Tip-On-Klapphülle von Stoughton Printing verpackt. Eigens für diese Neuauflage wurde eine ½-Zoll-Flachbandkopie des originalen Masterbands von Matthew Lutthans (The Mastering Lab) geschnitten. Das Resultat ist das bisher lebendigste und klangvollste Hörerlebnis dieses zeitlosen Klassikers, in dem Baez‘ makellose Stimme und ihre bewegenden Arrangements in ihrer natürlichsten und eindringlichsten Form eingefangen werden.

Wir empfehlen die Verwendung von „L’Art du Son“- LP-Reiniger für die Nasswäsche Ihres Vinyls. Auch neue Platten aus hochwertiger Fertigung profitieren davon noch einmal.